Carpa 2009

Predicción por Localidades. Pamplona/Iruña (Navarra)

Capital: Pamplona/Iruña (altitud: 490 m.)
Elaborado: martes, 03 noviembre 2009 a las 05:50 (hora local)

Fecha	mar 03		mié 04		jue 05		vie 06	sáb 07	dom 08	lun 09
	pm		am	pm	am	pm
Estado del cielo
Prob. precip.(%)	75		95		100		95	100	100	90
Cota nieve prov.(m)	2000		1600		1100		1400	1400	800	900
T. Máxima (ºC)	18		14		13		14	14	11	11
T. Mínima (ºC)	11		9		6		7	8	5	6
Viento
(km/h)	18		7	22	11	25	11	22	22	29
Indice UV Máximo	2		2		2
Nivel de aviso máximo	Sin riesgo		Riesgo		Riesgo

Se siente señores, pero este año la carpa será bajo el agua y con frio.

Berri Txarrak

CULTURA

Entrevista a Berri Txarrak

"Los seguidores más fieles están en casa y eso no lo olvidamos"

Berri Txarrak publica el lunes su nuevo trabajo: Payola. El grupo navarro sigue haciendo hueco en el mercado internacional y a pesar de que su influencia es cada vez mayor, nunca olvida sus raíces.

-Ya llega Payola vuestro sexto trabajo. Antes de nada, una pregunta obligada: ¿de dónde viene el nombre?

La palabra es muy conocida en Estados Unidos y México. La leí en una biografía de Tom Waits y nos pareció muy apropiada para el concepto que queríamos expresar. En general, el disco plantea reflexiones sobre sobornos, en general. Reconocemos que es un título llamativo y nos gusta imaginarnos a la gente consultando en Wikipedia. ¡No les vamos a dar todo hecho! (risas).

-Con este disco habéis abierto una nueva etapa. Por un lado, porque es el primer trabajo grabado con el nuevo miembro del grupo (David González). Por otro lado, porque cerráis el ciclo realizado con la discográfica GOR y habéis firmado con el sello Roadrunner Records. ¿Cómo habéis iniciado esta nueva etapa?

Jaio.Musika.Hil nos abrió muchas puertas y se ha convertido en una especie de lanzadera para nosotros. Pero se prolongó demasiado y el último año fue muy duro para el grupo, estábamos agotados. Por ello, teníamos ganas de superar esa fase y entrar en otra. El último año lo hemos pasado en silencio, escribiendo canciones, reconstruyendo musicalmente el grupo con David y grabando en Chicago. Estamos deseando compartir las nuevas con la gente e iniciar la nueva gira.

El cambio de discográfica ha llegado de un modo natural. Nos vieron en un concierto y vinieron directamente a nosotros. GOR, logísticamente, no tiene recursos para promover nuestro trabajo en el extranjero y Roadrunner, en cambio, tiene un gran despliegue en todo el mundo. Los discos grabados con GOR quedarán ahí para siempre y estamos muy orgullosos y contentos con el trabajo realizado con ellos.

-La grabación del disco la realizasteis en Chicago, y no con cualquiera... ¡Habéis grabado con el gran Steve Baldini! ¿De dónde llegó la posibilidad de grabar con él? ¿Cómo fue todo?

Según nos salían las canciones, nos vino el nombre de Steve Albini, porque las canciones pedían una música que escapase del sonido puro y aséptico. Y para eso, nadie mejor que él. Dicho y hecho. Le escribimos un mail y nos contestó que sí. La grabación fue atípica, hemos llegado al núcleo del sonido: los grabamos todo en analógico, utilizando sólo 16 pistas, todos en la misma habitación tocando a la vez y, en una semana, lo teníamos todo grabado y mezclado. Somos un trío tocando rock y eso mismo es lo que se encontrará el oyente en el nuevo trabajo; ni más, ni menos.

-Primero conocimos la canción "Dortoken mendean" y después, nos quedamos "maravillados" con "Maravillas". ¿Queréis sacudir la memoria histórica rememorando aquel episodio sucedido en Larraga (Navarra) durante la Guerra Civil?

Hemos tomado como punto de partida lo sucedido a Maravillas Lamberto pero, en general, queremos recordar a todos y todas que, durante años, han sido condenados al olvido por los gobiernos. Gotzon Barandiaran nos dio la idea y creo que nos ha quedado una canción digna y emotiva. Si Maravillas pudiera escucharla...

-¿Qué más temas habéis tratado en las canciones?

En cuanto a las letras, se puede decir que es un disco crudo, tanto como el sonido. Las canciones vienen con un toque de decadencia, una frustración colectiva, algo de autocrítica y muchas preguntas.

-En cuanto al sonido, ¿es un estilo puramente Berri Txarrak?

El oyente se dará cuenta enseguida de que está ante un disco de BTX, nuestra "marca" sigue ahí pero hay novedades y hay estilos que hasta ahora no hemos metido. Por ejemplo, canciones que tienen como base el hard rock de los 70, que tiran de riffs pesados y que, en ocasiones, nos pueden recordar a Black Sabbath: "Jainko Ateoa", "Dortoken Mendean"... hemos mezclado canciones largas con temas punk.

-Ya habéis vuelto a los escenarios y, antes de fin de año, tenéis 5 citas en Euskal Herria (Eskoriatza, Basauri, Iruñea, Gasteiz y Durango). También realizaréis una pequeña gira en Francia junto al conocido grupo punk francés Burning Heads. ¿preparados para conquistar Francia?

Estamos ansiosos de tocar en el Estado francés, sobre todo, con un grupo como Burning Heads, entre otras cosas, porque nos han dicho que tocaremos ante mucha gente. "Comenzar" así es mucho más fácil, sin duda alguna. Nuestra promotora francesa ha hecho un gran trabajo el último año y, con este disco, pretendemos profundizar en ese camino.

-Con el nuevo año habrá más bolos en Euskal Herria, ¿verdad?

Por supuesto, no os libraréis de nosotros (risas). Nuestros fans más fieles los tenemos en casa y eso no se nos olvida. Los conciertos que tenemos hasta fin de año son sólo el comienzo de la gira "Payola". El 2010 será un año intenso para Berri Txarrak en cuanto a directos.

-Gracias y suerte con vuestro nuevo trabajo

Gracias a vosotros.

Final de una era

Hay sueños que duran más y sueños que duran menos, pero al menos todos recordaremos la agradable sensación de que hubo un tiempo donde soñamos juntos. Fue bonito mientras duro. 

Dentro de algún tiempo solo habrá dulces recuerdos. Y los sueños de hoy se convertirán en nostalgia del mañana.

Gracias por el sueño.

La compra de discos vuelve a caer por octavo año y las descargas no arrancan

El Canto del Loco vendió 187.000 copias del disco 'Personas'. Con respecto a 2007, se ha bajado el 12% en las ventas

Baja la compra de discos y las descargas no arrancan

Cuesta abajo y sin frenos. La industria de la música en España va cada vez peor. Promusicae, la patronal que aglutina a los mayores productores de España, publicó ayer los datos de 2008. Un desastre. Por octavo año consecutivo, la venta de discos bajó: un 12% con respecto al ejercicio anterior. Desde 2001, se ha perdido un 64% de mercado, que no ha encontrado en la venta en internet o la descargas en móviles un flotador. Este nuevo mercado representa el 11,5% de las ventas, muy lejos del 20% que supone en el ámbito internacional. En total, los españoles se gastaron unos 225 millones en música en soportes físicos, frente a los 257 millones de 2007 o los más de 600 de inicio de siglo.

El canto del loco

Por lo que respecta al mercado de cedés, Personas, el esperado regreso de El Canto del Loco, lidera la clasificación anual con más de 187.000 ejemplares vendidos (doble disco de platino). El quinto álbum de Dani Martín y compañía supera en el último tramo del año a Papito, de Miguel Bosé, que tras arrasar en las listas de ventas de 2007 se ha de conformar esta vez, con 153.000 unidades, con la segunda posición, aunque, teniendo en cuenta las ventas del pasado año, acumula cinco discos de platino.

El tercer puesto es para Back to black, de Amy Winehouse, un disco de 2007 que el año pasado registró unas ventas sólo incipientes pero que durante 2008 desembarcó en 147.000 hogares españoles. Sólo cuatro discos más superan la barrera de los 100.000 ejemplares: Dos pájaros de un tiro (de los veteranos Serrat y Sabina), Saldremos a la lluvia, (Manolo Garcia), Allenrok (Estopa) y Gato negro dragón rojo, la nueva entrega del dúo Amaral.

10 primeros puestos

Los primeros diez puestos de la lista los completan Rosario, con Parte de mí, y Amaia Montero. El décimo lugar lo ocupa Por la boca vive el pez, de Fito y los Fitipaldis. El nuevo disco de La Oreja de Van Gogh, A las cinco en el Astoria, se sitúa en el puesto número 12. En el 11 se cuela Juanes con La vida es un ratico.
Aparte del mencionado caso de Amy Winehouse, sólo otros tres discos mayoritariamente en inglés se cuelan en el Top 20 del listado: Viva la vida, de los británicos Coldplay y, en posiciones sucesivas, The promise de los tenores Il Divo y la banda sonora de High school musical 3.

Varapalo de la IFPI

La Federación Internacional de Productores Fonográficos (IFPI, en sus siglas inglesas) le dio un palo particular al mercado español, que calificó como líder de la piratería europea. La IFPI aportaba un dato para la reflexión: de los 50 artistas que más discos vendieron en España durante 2008, sólo uno (Pitingo, en el puesto 20) es debutante en la lista. Hace sólo cinco años se contaban diez nombres de músicos noveles entre los 50 primeros.

Hoy te toca ser feliz

Cuando un sueño se te muera

o entre en coma una ilusión,

no lo entierres ni lo llores, resucítalo.

Y jamás des por perdida

la partida, cree en ti.

y aunque duelan, las heridas curarán.

Hoy el día ha venido a buscarte

y la vida huele a besos de jazmín,

la mañana esta recién bañada,

el Sol la ha traído a invitarte a vivir.

Y verás que tú puedes volar,

y que todo lo consigues.

Y verás que no existe el dolor,

hoy te toca ser feliz.

Si las lágrimas te nublan

la vista y el corazón,

haz un trasvase de agua

al miedo, escúpelo.

Y si crees que en el olvido

se anestesia un mal de amor,

no hay peor remedio

que la soledad.

Deja entrar en tu alma una brisa

que avente las dudas y alivie tu mal.

Que la pena se muera de risa,

cuando un sueño se muere

es porque se ha hecho real.

Y verás que tú puedes volar

y que todo lo consigues.

Y verás que no existe el dolor,

hoy te toca ser feliz.

Las estrellas en el cielo

son solo migas de pan

que nos dejan nuestros sueños

para encontrar

el camino, y no perdernos

hacia la Tierra de Oz,

donde habita la ilusión.

Y verás que tú puedes volar,

y que tu cuerpo es el viento,

porque hoy tú vas a sonreír,

hoy te toca ser feliz. 

Hoy me toca ser feliz!

Musikaren Ablazioa / Ablación de la Música

Es difícil definir cual es la labor de la música en esta sociedad tan absurda. La música posee dotes de unión, esfuerzo, entendimiento y sacrificio. Es una puerta entre la vida cotidiana que tanto dolor de cabeza nos da y ese mundo de tranquilidad, inspiración y emotividad.

Pero la música sufre como sufrimos nosotros.

Hay grupos que simplemente hacen canciones que poseen un ritmo musical bonito, otros en cambio tienen un letra pegadiza. También hay conjuntos que detrás de unas notas esconden una letra preciosa capaz de transmitir emoción. 

Esa letra es la que busco yo, esas palabras que unidas a unas notas consiguen ayudar a alguien. Transmitir emoción, alegrar a alguien o hacer que llore con una letra o unas notas musicales es el mayor sueño de un músico. Esa canción perfecta que siempre buscamos y nunca encontramos. Pero así es mejor, porque si encontrásemos dicha canción ya no merecería seguir con la música.

Todos los músicos merecen que su música sea valorada. Tanto pop, rock o heavy. Da igual. También aquellos que con su música hacen critica social con el objetivo de mejorar este mundo. Y son ellos los que más censura reciben. Censura por decir que son antimonárquicos o que no les gusta algún político o por su forma de pensar. 

Otros en cambio no reciben la ayuda o el reconocimiento de los dirigentes politicos. Y no porque sean malos o por que no se les conozca, sino porque no interesa que sus voces se escuchen o porque canten en una lengua que no sea la suya. 

El día 29 del pasado año vi una entrevista a Gorka Urbizu, cantante y guitarrista de Berri Txarrak. A parte de contar su vida musical y trayectoria discográfica, hizo un comentario que me ha marcado mucho. "Hemos hecho una gira por Euskal Herria y Catalunya, hemos estado en diferentes lugares de España, hemos tocado por todo Europa, hemos estado en diferentes países de Asia. Pero el gobierno de Nafarroa no lo reconoce. El rock de Nafarroa son Marea y Barricada. Ellos tienen la ayuda. Nosotros cantamos en euskera y eso es suficiente para apartarnos."

Es triste que eso sea verdad. Pero tras una irreflexión de la situación, te das cuenta que es así. ¡Que triste! Te das cuenta que todo lo que presumen de igualdad y de respeto se hunde entre tanta mentira.

Yo por mi parte seguiré buscando esa canción ácida y cruda que intente criticar todo acto o represalia que crea injusta. 

We must be over the rainbow!

Corsés Góticos Y Cascos De Walkiria

No soy muy aficionado a la música, excepto cuando una canción –copla, tango, bolero, corrido, cierta clase de jazz–cuenta historias. Tampoco me enganchó nunca la música metal. Me refiero a la que llamamos heavy o jevi aunque no siempre lo sea, pues ésta, que fue origen de aquélla, es hoy un subestilo más. Siempre recelé de los decibelios a tope, las guitarras atronadoras y las voces que exigen esfuerzo para enterarse de qué van. Las bases rítmicas, el intríngulis de los bajos y las cuerdas metaleros, escapan a mi oído poco selectivo. Salvo algunas excepciones, tales composiciones y letras me parecieron siempre ruido marginal y ganas de dar por saco, con toda esa parafernalia porculizante de Satán, churris, motos y puta sociedad. Incluidas, cuando se metían en jardines ideológicos, demagogia de extrema izquierda y subnormalidad profunda de extrema derecha. Etcétera.

Sin embargo, una cosa diré en mi descargo. De toda la vida me cayeron mejor esos cenutrios largando escupitajos sobre todo cristo que los triunfitos relamidos, clónicos y saltarines, tan rubios, morenos, rizados y relucientes ellos, tan chochidesnatadas ellas, con sus megapijerías, sus exclusivas de tomate y papel cuché, y toda esa chorrez envasada en plástico y al vacío. Al menos, concluí siempre, los metaleros tienen rabia y tienen huevos, y aunque a veces tengan la pinza suelta y hecha un carajal, éste suele ser de cosas, ideas, fe o cólera que les dan la brasa y los remueven, y no de cuántas plazas será el garaje de la casa que comprarán en Miami cuando triunfen y puedan decir vacuas gilipolleces en la tele como Ricky, como Paulina, como Enrique.

Pero de lo que quiero hablarles hoy es de música metal. Ocurre que en los últimos tiempos –a la vejez, viruelas– he descubierto, con sorpresa, cosas interesantes al respecto. Entre otras, que esa música se divide en innumerables parcelas donde hay de todo: absurda bazofia analfabeta y composiciones dignas de estudio y de respeto. Aunque parezca extraño y contradictorio, la palabra cultura no es ajena a una parte de ese mundo. Si uno acerca la oreja entre la maraña de voces confusas y guitarras atronadoras, a veces se tropieza con letras que abundan en referencias literarias, históricas, mitológicas y cinematográficas. Confieso que acabo de descubrir, asombrado, entre ese caos al que llamamos música metal, a grupos que han visto buen cine y leído buenos libros con pasión desaforada. Ha sido un ejercicio apasionante rastrear, entre estruendo de decibelios y voces a menudo desgarradas y confusas, historias que van de las Térmópilas a Sarajevo o Bagdad, incluyendo las Cruzadas, la conquista de América o Lepanto. Como es el caso, verbigracia, de Iron Maiden y suAlexander the Great. (video)

La mitología –Virgin Steele, por ejemplo, y su incursión en el mundo griego y precristiano– es otro punto fuerte metalero: Mesopotamia, Egipto, La Ilíada y La Odisea, el mundo romano o el ciclo artúrico. Ahí, los grupos escandinavos y anglosajones que cantan en inglés copan la vanguardia desde hace tiempo; pero es de justicia reconocer una sólida aportación española, con grupos que manejan eficazmente la fértil mitología de su tierra: Asturias, País Vasco, Cataluña o Galicia. Tampoco el cine es ajeno al asunto; las películas épicas, de terror o de ciencia ficción, La guerra de las galaxias, Blade Runner, Dune, las antiguas cintas de serie B, afloran por todas partes en las letras metaleras. Lo mismo ocurre con la literatura, desde El señor de los anillos hasta La isla del tesoro o El cantar del Cid. Todo es posible, al cabo, en una música donde el Grupo Magma canta en el idioma oficial del planeta Kobaia –que sólo ellos entienden, los jodíos– mientras otros lo hacen en las lenguas de la Tierra Media. Donde Mago de Oz alude –La cruz de Santiago (video)– al capitán Alatriste y Avalanch a Don Pelayo. (video) Donde los segovianos deLujuria lo mismo ironizan sobre la hipocresía de la Iglesia católica en cuestiones sexuales que largan letras porno sobre Mozart y Salieri o relatan, épicos, la revuelta comunera de Castilla.(video) Y es que no se trata sólo de estrambóticos macarras, de rapados marginales y suburbanos, de pavas que cantan ópera chunga con corsé gótico y casco de walkiria. Ahora sé –lamento no haberlo sabido antes– que la música metal es también un mundo rico y fascinante, camino inesperado por el que muchos jóvenes españoles se arriman hoy a la cultura que tanto imbécil oficial les niega. El grupo riojano Tierra Santa es un ejemplo obvio: su balada sobre el poema La canción del Pirata (video) consiguió lo que treinta años de reformas presuntamente educativas no han conseguido en este país de ministros basura. Que, en sus conciertos, miles de jóvenes reciten a voz en grito a Espronceda, sin saltarse una coma.